TODAY AND NOW/COLEMAN HAWKINS

【アルバム名】: ＴＯＤＡＹ　ＡＮＤ　ＮＯＷ　（IMPULSE）
【リーダー名】: ＣＯＬＥＭＡＮ　ＨＡＷＫＩＮＳ　（1962/9/9）
【パーソネル】: COLEMAN HAWKINS (ts) TOMMY FLANAGAN (p) MAJOR HOLLEY (b); EDDIE LOCKE (ds)
【収　録　曲】: GO LI'L LIZA / QUINTESSENCE / DON'T LOVE ME / LOVE SONG FROM "APACHE" /; PUT ON YOUR OLD GREY BONNET / SWINGIN' SCOTCH /; DON'T SIT UNDER THE APPLE TREE
【内　　　容】: 　ＪＡＺＺのクリスマス・アルバムでご協力を　　投稿者: sabapyon (ねかま/三重 ) 2001年1月04日午前 9時03分; ＪＡＺＺのクリスマス・アルバムでご協力を・・・。時期ハズレで誰も相手にしてくれない！！でも、常に情報収集してその時そなえなきゃ！！レコード、ＣＤあわせても１枚もないけど。でも、死ぬまで？？集めるぞ。クリスマス・アルバムってその人の人間性がしみじみでちゃって、普段のアルバムと違った楽しみがあるのよね。わたしには・・。一枚でも、二枚でも、「こんなあるよ」って教えてください。決して、「そんなの持ってるよ」なんて言わない。私の知ってるアルバムであれば、それでお話ししましょう。若いぎゃるは私にご協力を・・。そうでない方は別にいいのぉ♪; 　ということで、クリスマスのお話です。ホンマに時期ハズレですなー。で、ＪＡＺＺのクリスマス・アルバムに関しては、ちゃんと相手をしてくれた裸恥婦ちゃんの『恋人は三太夫～♪』というカキコに貴重な情報がありましたよね。直腸今日イクぅ♪あ～ん♪とか言う部分はウチのサイトにはふさわしくないので割愛するとして; 　　　　　※; ええと、クリ酸い増すアルバムといえばですね、※太郎氏ご指摘のピアソンのＢＮ盤が有名ですが、他にボビー恥門吸うのプレスティッジ盤『HOLIDAY SOUL』などがありますな。で、カタログ上ではこのアルバムの次に位置するのが同名のタイトルを持つドン・パターソン（org）のアルバムで、個人的にはパット・マルティーノの参加ゆえにだいぶ前から探していたブツなんすけど、ついに２０世紀のクリ済ますには間に合わず、ってことになっちゃいました。あ、上記２枚でも「Santa Clauseis coming to town 」を演ってるんすけど、この曲、ポール・ブレイの初リーダー盤（ミンガスとブレイキーをサイドに、パウエル～シルヴァー風に弾いてるやつね）で演ってませんでしたっけ？今手許にないんで実際には聴けないんすけど。あとはですね、パーカーのライブの私家録音が音源のアルバム（ＥＳＰだったか？）で、ちょうど１２月２５日だったんすかね、アドリブの途中でこの曲を引用してるのがあったような気がし鱒です。; 　　　　　※; 　いやー、裸恥婦ちゃんって、ただのハダカの恥ずかしがり屋の婦女ボーコー魔かと思っていたら、ＪＡＺＺにもとっても詳しいんだね♪で、早速、愛象版って、カバはどうした、太田！？・・・って、違います。いかにもわざとらしい誤変換でしたが、愛蔵版“プレスティッジ・ブック”を引っ張り出して調べてみると、お、確かにありました、ティモンズとドン・パターソンの『ホリディ・ソウル』。ティモンズのほうはレコード番号が７４１４番で、１９６４年１１月２４日の録音。クリスマス慰撫のちょうど１ヶ月前だったから、こういう企画を思い付いたんでしょうか？ブッチ・ウォーレンとウォルター・パーキンスを従えたトリオ編成で、「ウインター・ワンダーランド」「サンタが町にやってくる」「ユー・アー・オール・アイ・ウォント・フォー・クリスマス」「ホワイト・クリスマス」「クリスマス・ソング」と、まさしく栗損のオンパレード状態ですな。ティモンズのプレスティッジ盤はリバーサイドの諸作に比べると今ひとつ人気薄のよーな気がしますが、これなんかクリスマス前に出したらけっこう売れるんじゃないですかね？２０００枚ぐらいは。; 　一方、ドン・パターソンのほうはレコード番号が１番違いの７４１５番、録音は１日違いの１９６４年１１月２５日となっております。ドン・パタ、マルティーノ、ビリー・ジェイムスというオルガン・トリオ編成で、「サンタが町にやってくる」「ユー・アー・オール・アイ・ウォント・フォー・クリスマス」の２曲目がティモンズ盤と被っていて、あとは「きよしこの夜」「メリー・クリスマス・ベイビィ」「ジングル・ベル」と、選曲は一段とベタになっております。; が、こちらのほうはメンバーが今ひとつマニア向けなので、ま、売れたとしても５００枚がいいところでしょう。いっそのこと、ティモンズ盤と抱き合わせて“２ｉｎ１ ”でＣＤにしちゃうとか？ちなみに“三太夫姿のピアソンがうれしいね♪”（←アラシ隊員風？）の『メリー・オウル・ソウル』はＢＮ４３２３番で１９６９年の２月と８月の録音。ずいぶんと時期ハズレに作ったんですなー。ボブ・クランショウ、ミッキー・ロッカーのほかにアイアート・モレイラも入っておりまして、ピアソンはピアノとチェレスタを弾いている模様です。ここにも「サンタが町にやってくる」が入っていて、他には「ハブ・ユア・セルフ・ア・メリー・リトル・クリスマス」「ジングル・ベル」「サイレント・ナイト」といった選曲ですな。; 　と、他人のカキコの引用とデータの羅列だけでかなりのスペースを浪費してしまいましたが（←計画的）、ところでメリー・クリスマスの“メリー”って、どういう意味なんでしょうね？塩サバ物産（仮名）先代社長の妻・平井めりちゃんのことぉ？と思ってしらべてみると、“merry”というのは“楽しい”とか“ゆかいな”とか“陽気な ”という意味なんですね。たのしいくりすます。なるほどー。メリーゴーランドのメリーも同じ意味でありましょう。ちなみにクリスマスは“Chirist's Mass”、すなわち“ キリストの鱒”というのが語源になっております。やっぱり忘年会は鱒の塩焼きで升酒だよねっ♪というのを至上のヨロコビとしていた増田明美ファンのキリストの誕生を祝う日。ということになっておりますが、実はキリストが１２月２５日に生まれたという証拠はどこにもございません。この日は元々、衰えゆく太陽が再びよみがえる冬至の祭りの日で、また太陽神が生まれた日とされていたので、クリスマスは何となく１２月２５日だねっ♪となったいうのが実状のようでありまして、神亀３年（西暦７２６年）の１０月１０日に山部赤人がマグロの歌を詠んだから、１０月１０日は“まぐろの日”だねっ♪というのに比べ、その謂れは実にテキトーであると言わざるを得ません。; 　一方、サンタクロース。サンタさんの故郷は北欧のフィンランドだとばかり思っていたら、実はトルコなんだそうですね。今ではソープという名前に変わってしまいましたが、トルコ生まれのニコラスというおじさんがクリスマスの夜、とある未亡人ソープ嬢の家に夜這いしようとして煙突から侵入いたところをその家の子供に見つかって、「アンタ、誰や！？」と詰問されて、苦しまぎれに「えへ、煙突・アチャコでござります。もぉ、むちゃくちゃでござりますがな～。」と物まねをしたのが始まりと言われております。あまりに寒いギャグだったので、さしものトルコでも雪が降ってホワイト・クリスマスになったそうでありますが、いくら子供とはいえ、そんな子供騙しの物まねで納得する筈がなく、「アンタ、夜這いやろ！」などと核心をついたことを言うもんだからニコルスおじさんは大慌て。「いや、その・・・おじさんはね、セイント・ニコラスというとっても立派な聖人でね、聖人といってもバルタン星人じゃなくって・・・」と、しどろもどろに弁解したところ、「そっかぁ♪」と納得して寝ちゃったというから、所詮はコドモですなぁ。。。; 　ほっと一息ついたニコラスおじさん、でわでわ♪と、ママの靴下を脱がせたところで背後に視線を感じ、嫌ぁな予感で後ろを振り向くと、寝たものだとばかり思っていたコドモが障子に指で穴を開けて、じーっとこっちを覗いているんですよねー。びっくりしたニコラスおじさん、「ほ～ら、僕ぅ。プレゼントをあげるから、自分の部屋でおねんねしようね～。」と猫なで声を出して、脱がせたばかりのママの靴下に“大人のオモチャ”を入れて渡し、ようやく事無きを得たということでございます。; 　翌日、村のコドモ達は“餅切り”の話で持ちきりでありました。「お前んとこ、のし餅はどうやって切るぅ？」「うん。包丁で四角く、こうやって切るぅ。」などという実にどうでもいい話をしているとき、一人の子供がこんなことを言い出したんですよね。「昨日なぁ、うちにセイント・ニコルスちゅうオッチャンが来て、オモチャをくれたでぇ。」; こうしてクリスマスの夜に煙突からやってきて、靴下にプレゼントを入れてくれる “セイント・ニコルス”というオッチャンの存在は広く世間に知られることになるわけですが、ちなみにセイント・ニコルスの“セイント”というのは聖ニコルスの“聖”の部分のことでございます。聖コスプレ学園の“聖”ですな。昔、ジャイアンツにいた西本聖（たかし）の“聖”であります。すなわちサンタさんというのは“たかしさん”であったわけですが、なぜ“セイント”が“サンタ”に変化していったのかというと、あの夜、少年が聞いた「おじさんはね、セイント・ニコラスというとっても立派な聖人でね、聖人といってもバルタン星人じゃなくって・・・」という台詞にヒントがございます。; 　　バルタン星人→ウルトラマン→アラシ隊員→毒蝮三太夫→サンタさん; ねっ♪; 　＠　さ、コールマン・ホーキンスです。モダン・テナーの歴史を紐解いてみるというのは、紐パンツの紐をほどくほどは面白くないので簡単にすませておきますが、“ レスター・ヤングのフレーズをコールマン・ホーキンスのトーンで吹き、チャーリー・パーカーの影響を振りかけた”というのがそのスタイルの底流にあると言えましょう。これ、前にも書いたような気もしますが、前の世紀のことなんか、もーすっかり忘れちゃいました。で、つまりホーキンスという人はモダンの世界では“長老”にあたるわけなんですが、「今の若いヤングは。。。」などと年寄り臭いことを言って、“若いヤング”って、若くないヤングがおるんかい！などと若いヤングからツッコミを入れられたりすることもなく、わりと若いヤングの演奏にも理解を示し、自らも若いヤングと共演したりして、そのフレキシブルな生き方というのは大変立派なことだと思いますねぇ。ま、ただの“節操のないジジィ”ということも出来ますけどね。で、６０年代のホークのアルバムにはけっこうモダン派にも楽しめるものがあるわけなんですが、このインパルス盤の『トゥデイ・アンド・ナウ』なんかどうでっしゃろ？選んだ“若いヤング”代表が、若いんだけど何だか若年寄的な雰囲気のあるトミー・フラナガンというのがイイ線いってると思うんですけどねー。シンプルなワン・ホーン編成というのもよくて、ベースは長老派のメジャー堀井（←日系２世？）、ドラムスは写真を見る限りヤング派だと思われるエディ・ロックという人でございます。んじゃ、１曲目から。; 　「ゴー・ロリ・リザ」は・・・、あ、“ロリ”じゃなくて“リル”ですな。普段、どんなキーワードで検索をかけているかが一目瞭然のタイプミスでありましたが、「ゴー・リル・リザ」はトラディショナル・ナンバーでございます。“Li'l”というのは “little”の略だと思われるので、ま、ロリでも似たようなもんですけどね。で、トラディショナル・ナンバーだけにとってもトラディショナルな曲でございまして、ホークのテナーからは南部テキサス州あたりの薫りが感じられますなぁ。いくら鮭の卵がイクラだといったところで、やっぱりちょっと古臭いわねぇ。。。といった感は否めませんが、ま、待ちなさいって、ねーちゃん。ホークの短いソロのあと、メジャー堀井の得意技“弓弾きソロとスキャットの一人ユニゾン”が聞かれますが、これがなかなかイイ感じなんですよね。ずーっと後の時代に情事ベンソンがギターで同じようなことをやっておりますが、よく歌うベースのボウイング・ソロというのはこういうのを言うんだなぁ。。。と、ポール・チェンバース君には大先輩のプレイに耳を傾けて大いに反省してもらいところでございます。もっともこの一人ユニゾン、あまりやり過ぎると厭味になっちゃいますけどね。続くトミ・フラのソロは若年寄ではあってもさすがにモダンな感性を湛えておりまして、それに触発されたホーキンスの第２ソロはけっこう若っぽく頑張っております。大いに吹きまくって、吹きまくり過ぎて終始がつかなくなったのか、ソロの途中でフェード・アウトしているのがご愛嬌ですな。; 　はい、２曲目。先にネタをばらしてしまうとこのアルバム、ここから３曲バラードが続くんですが、それがとってもモダンな感性に満ち溢れていて、個人的にはとってもオススメなんですよね。で、バラード３連発の第１弾は「クインテッセンス」。“真髄”とか“典型”というような意味なんですが、クインシー・ジョーンズが自分の名前に引っ掛けて命名した美しいバラードでございます。同じインパルスから出ているクインシーのリーダー作のアルバム・タイトルにもなってますよね。朗々とした吹きっぷりはホークが豪快なプレイだけでなく、バラードの名手でもあることを再確認させてくれます。この味は“長老”でないと出せませんよねー。人生の重みを感じさせる演奏でございます。中間部のトミ・フラのピアノもさすがですなぁ。; 　はい３曲目。「ドント・ラブ・ミー」は「私のこと、好きにならないで。。。」というような意味でしょうか？言い寄ったんだけど、体よく断られたんでしょうかね？「あなたは私には勿体な過ぎる人だわ。。。」とか言われて。心の中では「誰がアンタなんかと！このハゲっ！」とか思ってるんでしょうけどね。好きでハゲたわけじゃないのに、立場ないですなぁ、このハゲ。で、この演奏を聴いてすぐに頭に浮かんだのが「あ、デクスター・ゴードンや！」というものでありまして、デックスのバラード・プレイはホーキンスの強い影響を受けていたんですなー。同じスイング期のテナー奏者ではベン・ウェブスターのバラード・プレイが有名なんですが、ビッグ・ベン（←日本名：大ベン♪）ほどビブラートは顕著でなく、よりモダンな印象がございます。そして２曲目にも増して“深い”です。ほとんどテーマ・メロディをストレートに吹いているだけなんですが、それでも紛れもない“ホーキンスのＪＡＺＺ”になっているところが流石ですなぁ。; 　４曲目、「アパッチ～愛のテーマ」。アパッチというとどうしても“アパッチけん”を連想してしまい、ロクな曲じゃないな、こりゃ。。。と思ってしまったんですが、意外にも物凄く綺麗なメロディのバラードでありました。ちなみにアパッチというのはインディアンの種族でありまして、インディアン娘の悲恋物語なんでしょうな、恐らく。美しいというより、哀しいといった感じの演奏でございまして、むせび泣く官能テナーとトミ・フラのピアノの絡みに、メロンパンナちゃんも思わずメロメロ♪といった感じでございます。; 　はい、５曲目。さしもの名バラードも３曲続くとちょっぴりタルくなっちゃいますが、ここでアーシーなスロー・ブルースが登場します。「プット・オン・ユア・オールド・グレイ・ボンネット」は「君の古いグレイの帽子」といったところでしょうか。 “bonnet”というのは子供や御婦人のかぶる顎の下で紐を結ぶ帽子なんだそうです。ドイツのボンにありそうですけどね、“ボンネット”という名前のプロバイダー。アーシーでちょっぴりくどいプレイなので、好き嫌いの別れるところでありましょう。６曲目はホークのオリジナル「スインギン・スコッチ」。少っちスインギンなナンバーでありまして、とっても能天気なデキシー風の曲でございます。メジャー堀井の弓弾きに続くトミ・フラのイントロはデューク・ジョーダンの「スコッチ・ブルース」のパクリですね。ミディアム・ファストでホークが淀みのないプレイを聴かせてくださいます。余裕綽々の名人芸と言ったところでしょうか。メジャー・ホリーの“一人ユニゾン”も聞かれますが“アルバム１枚あたり２回”というのは、ま、節度をわきまえた範囲でありましょう。; 　はいラストです。「ドント・シット・アンダー・ザ・アップル・トリー」は「林檎の木の下に座ってはいけません」という曲です。“邪悪な蛇”が出てきて「林檎を食うとおいしいぞぉ。」とか、「じゃ、今度はぱんつを脱いでみようかぁ。」とか、色々といらん誘惑をするから林檎の木の下に座ってはいけないんでしょうかね？桜の樹の下には屍体が埋まってますしねぇ。となると仲良く遊んでいいのは“大きな栗の木の下” だけということになるわけですが、みんな、栗を食べているかなぁ？; 　ということで、では皆様、よいお正月を！; | Previous | | Up | Next |