REACHING OUT/DAVE BAILEY

【アルバム名】: ＲＥＡＣＨＩＮＧ　ＯＵＴ　(JAZZ TIME)
【リーダー名】: ＤＡＶＥ　ＢＡＩＬＥＹ　(1961/10/1)
【パーソネル】: FRANK HAYNES (ts) GRANT GREEN (g) BILLY GARDNER (p) BEN TUCKER (b); DAVE BAILEY (ds)
【収　録　曲】: REACHING OUT / OUR MISS BROOKS / A FLICK OF A TRICK / ONE FOR ELENA /; BABY YOU SHOULD KNOW IT / FALLING IN LOVE WITH LOVE
【内　　　容】: 　「コッペパン一族の興亡」というお話です。タイトルだけ見てるとアホみたいですな。いや、内容のほうもタイトルにふさわしいアホみたいなものなんですが、なぜ、たいしておいしくもないコッペパンが“菓子パン形状の王道”たる地位を得ることが出来たのか。その秘密はコッペパンが編み出したある「何気ないアイデア」にありました。というのが前号までのあらすじですな。その「何気ないアイデア」とは何かというと、カラダの真ん中に１本“さけめ”というか、“われめ”を入れたことでありました。コッペパンはこの何気ないアイデアを「チクワの穴にキューリを詰めてマヨネーズをかけたものを食べていて、ふと思いついた。」ということですが、なるほど、チクワはカラダの真ん中に穴があいていたおかげで、そこにキューリを詰めることで今日まで生き延びてきたわけです。もしカラダに穴があいてなかったら“単なる棒状のカマボコ”になるところだった。。。とチクワは冷や汗まじりに語ってくれたものですが、チクワの穴とはコッペパンもなかなかいいところに目をつけましたなぁ。もしコッペパンに“われめ”がなかったら、“単なる棒状のパン”になるところだったんですが、ひとたび１本の“われめ”を入れさえすれば、無限の可能性が広がりますね。チョコクリームをはさめば“チョコレートサンド”、バナナクリームをはさめば“バナナクリームサンド” 、いちごクリームをはさめば“いちごクリームサンド”だね♪って、無限の可能性が広がったって言ったって、“なになにクリームサンド”ばっかぢゃん？そんなの、ボクでも出来るぢゃん？と、この頃すっかり影の薄くなったウンコ型のコロネがやっかみ半分に陰口を叩いているらしいですが、その点についてはコッペパン自身も「そこなんだよねぇ。。。」と自覚しておりました。確かに、コロネでも中にバナナクリームを入れれさえすれば“バナナコロネ”が出来るわけです。あまり聞いたことないですけどね、バナナコロネ。; 　さて、さしものコッペパンの跳梁跋扈もここまでか？と思われたわけですが、これでメゲなかったのがコッペパンの偉いところです。チョココロネの冷笑を背に臥薪嘗胆を重ね、うんこパンごときに負けてたまるか！という敵愾心を糧に、悩みに悩み、考えに考えたあげく、ついに画期的なアイデアを思いつきました。「そうだ！今まで１本だった“われめ”を２本にしてみよう！」いわゆる“ダブルサンド”の誕生です。こっちの“われめ”にはイチゴクリーム、こっちの“われめ”にはメロンクリーム、１本で２つの味が楽しめて、とってもお得よねっ♪という、なんとなく名古屋人的な発想を感じさせる菓子パンであります。中でも小倉とマーガリンをサンドした“小倉＆マーガリンサンド”はダブルサンド界の傑作として高い評価を得ております。とまあ、ここまでが「コッペパン一族の興亡・第１幕」ですね。ダブルサンドの登場でコッペパンは菓子パン業界で確固たる地位を築いたわけですが、コッペパンはそれだけでは満足しませんでした。未知の世界へのあくなき探究。それは１人のすけべなコッペパン娘によってもたらされました。この娘も最初のうちは“われめ”にバナナクリームでも塗ってでおけばそれだけで十分に満足していたですが、そのうちに新たなる刺激を求めるようになってしまいます。あ～ん、なんかこう、もっと棒状のものがイイのぉ♪って、実にけしからん、貞操観念の著しく欠けたコッペパンであると断言せざるを得ませんが、お嬢さん、その願い、ボクがかなえてあげよう！と、これまた実にけしからんことを言い出す“ あらびきソーセージ”などという不定の輩が登場してまいりまして。まあ、素敵っ♪と２人は意気投合して、その結果デキちゃったのがいわゆる“ホットドック”でございます。こうしてコッペパンは菓子パン界から調理パン界へとその勢力をのばしていくわけですが、「いちど一線を越えちゃうと、あとは見境なし。。。」; というのはいずれの世界でも同じこと、今では“あらびきソーセージ”はおろか、コロッケやポテトサラダにタマゴ、あげくの果てはスパゲティや焼きそばまでを挿入し “我が世の春”を謳歌しております。; 　しかし“焼きそば”とは実に思いきったものですなぁ。焼きそばパンというのはそれほどおいしいものではないんですが、ま、焼きうどんパンよりはマシか？といった、実に微妙なラインに属しております。でも売っているのを見かけるとついつい手が出ちゃうという、不思議な魅力を持っておりますね。菓子パンでいうとメロンパンがよく似たタイプでありますな。メロンパンというのもそれほどおいしいものではありませんが、ま、アーモンドカステラよりはマシか？といった、実に微妙なラインに属しております。でも売っているのを見かけると、ついつい手が出ちゃうという不思議な魅力を持っております。それがどうした？と言われると、別にどうもしないんですけどね。ということで菓子パンのお話、これでおしまい♪; 　＠　さ、デイブ・ベイリーです。この人に関しては、今はなき「マイ・ピン子」のコーナーで取り上げたことがあるので、取り立てて書くことはございません。ということで今週はおしまい。んぢゃんぢゃ。; 　ということで終わりにしたいトコロですが、そうは問屋がおろし蕎麦（６８０円）。明治のアポロチョコでも食べながら、もう一息頑張りましょう。“ただの地味地味なドラマー”として何の感慨も持ち合わせていなかったデイブ・ベイリーなんですが、何気なく買った『バッシュ！』というアルバムの出来がとってもよかったのぉ♪中でも、聞いたこともない名前だったので期待度が皆無だった、テナーのフランク・ヘインズのプレイが最高だったのぉ♪ちょっぴり荒々しいトーンと男性的な図太さは、これぞまさしく“あらびきフランク”って感じぃ？と、コッペ娘もたいそうご満悦の様子でありまして。で、本日は『リーチング・アウト』。ギターのグラント・栗委員ちゃんは入っているものの、フランク・ヘインズのワン・ホーンという編成は、３管編成だった『バッシュ！』に比べると地味な感は否めません。特に１曲目のタイトル曲がなんだか起伏に乏しい平坦な作品でして、最初に聴いたときには、あ～ん、期待はずれだったのぉ。。。と思ってしまいました。が、何度も聴き進むにつれて“じわーっ”とそのよさが滲み出てくるという、そういう“じわじわ輪島”的なアルバムでございますな。で、１曲目、「リーチング・フォース」。ニーナ・子門真人の伴奏ギタリストだったルディ・スティーブンソンという人のオリジナルです。ウイントン・ケリーの『フル・ビュー』というアルバムにも、この人のオリジナルが２曲ほど入っておりましたが、この「リーチング・アウト」はモーダルなナンバーでございます。先ほども書いたように、起伏に乏しい平坦なメロディの曲なんですが、“モーダル”というのはそういうものなので仕方がないのぉ♪ソロ先発のフランク・ヘインズのプレイも、テーマを意識してか、まんてか、カラテカ、かなりモーダルな感じになっております。昔あったんですよね、カラテカという空手家のゲーム。と、ここで書くことがなくなったので「マイ・ピン子」の原稿をチェックしてみましょう。『彼と２人でイヴ、ベイエリアのホテルで、あ～ん♪』というところですね。; > 例えばアルバム冒頭のタイトル曲。起伏に乏しい「のべーっ」とした曲で、印象極めて地味地味なんですが、よく聴くと意外にモーダルだったりします。フランク・ヘインズのソロにも、明らかにコルトレーンからの影響が感じられます。栗委員ちゃんのよく歌うソロもいいっす。けど、やっぱり地味ですなぁ。; うん、やはり同じ人が書いているだけあって、同じようなこと書いてるねっ♪内容もほとんどないねっ♪ということで、２曲目。「アワ・ミス・ブルックス」はテナー奏者であるハロルド・ヴィックの曲です。ちなみにこれは「マイ・コンピ」では落選扱いですな。ソウル派のヴィックらしく、アーシーなスロー・ブルースとなっておりまして、都会派のボクのタイプぢゃないなぁ。。。ソロ先発のフランク・ヘインズのプレイも、テーマを意識してか、まんてか、カラテカ、ハムを買ってあげたら叱られた～♪ナーンデカ？やっぱり“あらびきフランク”も買ってあげないとねっ♪; ということで、フランク・ヘインズのソロもかなりアーシーな味わいとなっております。で、この手の曲なら栗委員ちゃんにおまかせ♪とってもよいソロが展開されます。続くビリー・ガードナーのピアノも、なかなかイイ感じですね。日本語ライナーでは「ガーランド張りのブロック・コードによる華麗なプレーを披露しているが、やはり今一歩といった感じはまぬがれ得ない。」と書かれちゃってますけどね。あ～ん、そこまで言うことないのにぃ、小西啓一ぃ。; 　３曲目の「ア・フリック・オブ・ア・トリック」は、「カミン・ホーム・ベイビー」の作者として名高達郎い、ベン・タッカーのオリジナルです。; 　　・便断つ可; 　　> なせばなる。; タッカーのピチカートにガードナーのピアノが“じゃかじゃじゃかじゃじゃかじゃじゃかじゃ♪”と絡むイントロに続き、シンプルながらとっても印象的なテーマが演奏されます。ちなみに「マイ・コンピ」にはこの曲を選んでおりますな。ソロ先発はビリー・ガードナーですが、辛口小西クンも「なかなかに張りきったクリスプなタッチによるアクセントの効いたソロを繰り広げており・・・」と、褒めております。僕も同感です。ウィレちゃんは童顔ですが、義経は判官で冬の瓜は冬瓜だねっ♪あんまり好きじゃないですけどね、冬瓜。とか言ってるうちに演奏はどんどん勝手に進んでおりますが、フランク・ヘインズのソロのバックの伴奏がちょっぴり特徴的ですね。とか書いてるうちにベン・タッカーのピチカート・ソロになりました。で、再び印象的なテーマが演奏されてフィードアウトして、終わり。さ、今週もあと３曲だねっ♪; 　４曲目の「ワン・フォー・エレナ」はビリー・ガードナーのオリジナル。これまた印象的なメロディの佳曲ですね。ソロ先発はグラント・グリーンなんですが、本アルバムでもベストと呼べるソロを披露しております。続くヘインズのソロも完璧です。立派です。ヘインズは１９６５年にガンのため、惜しくも夭逝しちゃったそうですが、もう少し長く生きていたら夭逝しなかったのにぃ。。。と思うと、残念でなりません。いや“早く死んでナンボ”の世界なんですけどね、ぢゃづ界って。“塩通”もマンネリ化の極みで著しく評判の落ちている今日この頃、そろそろ夭逝しちゃったほうがイイですかね？ワタクシの希望としてはですね、桑名に阪神大震災規模の大地震が起こってですね、近所の女子高生と一緒にガレキの下敷きになって生き埋めになってですね、で、救助に来た救助犬にバターを・・・って、そんなことしている場合ぢゃなくって、救助に来た救助犬に「ボクはいいから、女子高生を先に助けてやってくれ。」と申し述べてですね、で、その女子高生が無事に助け出されたのを見届け、にっこり笑って死んでいくと。で、その後、「桑名大震災で犠牲になった好青年が遺した珠玉のほーむぺーじ♪」として塩サバ通信がマスコミで取り上げられ、新聞には「彼はとっても才能に溢れた素晴らしい人でした。。。」と涙ながらに思い出を語る“ぎゃる系”読者の記事が・・・とか書いてるうちに、５曲目の「ベイビー・ユー・シュッド・ノー・イット」が終わってしまいました。３曲目に続くタッカーのオリジナルで、ストップタイムを効果的に用いたテーマ部が最高にカッコイイのぉ♪といった演奏でした。はい、６曲目。「恋に恋して」。テナー抜きでテーマを奏でたグリーンが、そのまま歌心に溢れたソロを披露します。タッカーとベイリーの堅実なサポートもよろしい。で、演奏の後半からはフランク・ヘインズも加わり、最後はヘインズがテーマを演奏して、おしまい。３曲目以降が、なかなかイイ感じだったカナ？と個人的な感慨を抱いた１枚でありました。ということで、今週はおしまいっ♪; | Previous | | Up | Next |